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All Baroque art is indebted to the technical achievements of the Renaissance. Essentially a Catholic art, the Baroque spread from Italy to Spain, the Spanish Netherlands, and later to southern Germany. The main fabrics of the beginning of the 18th century are the \"bizarre fabrics\", in vibrant colours strongly contrasted with floral motifs. These fabrics were followed by those who order their decorations in symmetrical compositions of vertical undulating evolution, with softer colours. Simultaneously, the fabrics coexist to rococo taste with its subtle palette of pastel colors. The discoveries of the ruins of Pompeii and Herculaneum make the colors of Pompeii's frescoes fashionable along with decorative elements of that moment."@en . . "Pe\u00E7anha, Ana Maria. \"Le baroque dans la mode\", Soci\u00E9t\u00E9s, 4, n\u00B0 102, (2008) p. 15-22. DOI : 10.3917/soc.102.0015."@fr . "Se refiere al estilo y per\u00EDodo de arquitectura, arte visual, arte decorativo, m\u00FAsica, y literatura de Europa occidental y Am\u00E9rica desde aproximadamente 1590 a 1750. El estilo se caracteriza por el equilibrio e integridad, a menudo con un \u00E9nfasis en el contenido emocional y espectacular, y una tendencia hacia los contrastes de luz y sombra, masa contra vac\u00EDo, y el uso de diagonales y curvas fuertes. En el periodo barroco se dan varios estilos a veces de manera simult\u00E1nea. Los tejidos protagonistas del inicio del siglo XVIII son los \u201Ctejidos bizarros\u201D, en colores vibrantes fuertemente contrastados que dibujan motivos florales de gran desarrollo. A estos tejidos les siguen aquellos que ordenan sus decoraciones en composiciones sim\u00E9tricas de evoluci\u00F3n ondulante vertical, con colores m\u00E1s suaves. Simult\u00E1neamente, conviven los tejidos al gusto rococ\u00F3 con su sutil paleta de colores pasteles. Los descubrimientos de las ruinas de Pompeya y Herculano ponen de moda los colores de los frescos de Pompeya junto con elementos decorativos de ese momento."@es . . "Tarabra D. , Saper vedere gli stili delle arti, Milano, 2008"@it . "Barrielle, Jean-Fran\u00E7ois et al.. Les styles fran\u00E7ais. Paris: Flammarion, 1998"@fr . "E. Bianchi, Dizionario internazionale dei tessuti, Como, 1997"@it . "Logopress-. \u2018Tejiendo la Moda, la historia de los tejidos, en el Museo del Traje\u2019. Revista de Arte - Logopress, 15 October 2014. https://www.revistadearte.com/2014/10/15/tejiendo-la-moda-la-historia-de-los-tejidos-en-el-museo-del-traje/."@es . "s.m. Termine dall'etimologia incerta, probabilmente deriva dall'espressione portoghese aliofre barroco, ovvero 'perla irregolare'. Il termine viene coniato alla fine del XVIII secolo, in epoca neoclassica, assumendo con intento spregiativo il significato di bizzarro, fantasioso, con proporzioni irregolari. E' una corrente culturale che a partire da Roma, tra la fine del XVI secolo e per tutto il XVII secolo, si diffuse in Europa pervadendo le arti e la letteratura. Si abbandonano la simmetria e l'equilibrio, che erano divenuti i pilastri del Rinascimento, in favore di un'arte sensoriale, mirata allo stupore del fruitore, pur partendo dal dato reale, si sovraccarica il tutto, abbondando in ornamenti e decori, riempiendo tutti gli spazi, traducendosi in horror vacui. Nelle arti figurative si prediliggono le linee curve e diagonali, spingendo sull'emozione visiva, tattile, emotiva del fruitore."@it . "Boucher, Fran\u00E7ois. Histoire du costume en Occident. Paris: Flammarion, 1996"@fr . "Beaurepaire, Pierre-Yves et al.. Les temps modernes : 1453-1815. Paris: Belin, 2012"@fr . "Loc. masc. Terme portugais qui d\u00E9signe, en joaillerie, une perle irr\u00E9guli\u00E8re. Le baroque est un mouvement artistique qui trouve son origine en Italie (Rome, Mantoue, Venise et Florence) d\u00E8s le milieu du XVI\u00E8me si\u00E8cle et qui se termine au milieu du XVIII\u00E8me si\u00E8cle. C'est l'art de la Contre-R\u00E9forme. S'opposant au d\u00E9pouillement des temples protestants, l'art devient un moyen d'exalter la foi catholique et une arme de reconqu\u00EAte contre le Protestantisme. L'art baroque s'\u00E9tendra surtout dans les \u00C9tats catholiques d'Europe centrale, des Flandres, en Espagne et au-del\u00E0 en Am\u00E9rique latine. En France, l'id\u00E9e d'une opposition entre un classicisme \"raisonnable\" \u00E0 la fran\u00E7aise et un baroque \"excessif\" \u00E0 l\u2019italienne trouve sa source dans la volont\u00E9, affirm\u00E9e d\u00E8s le XVIIe si\u00E8cle, de supplanter Rome au moment o\u00F9 Versailles et la cour du Roi-Soleil prennent la place de l\u2019Italie comme foyer de rayonnement culturel. Le refus des plans du Bernin en avril 1665 pour la colonnade du Louvre est un tournant symbolique. Cependant, cette opposition est remise en cause par certains historiens de l\u2019art qui estiment que les constructions \"classiques\" fran\u00E7aises comportent toutes les \u00E9l\u00E9ments baroques : go\u00FBt pour la magnificence, perspective, d\u00E9cor. Annonc\u00E9 par le mani\u00E9risme, l'art baroque est un art du mouvement, de l'exub\u00E9rance d\u00E9corative, de l'illusion d'optique (baldaquin de saint Pierre du Bernin), faisant appel \u00E0 l'imagination, qui tranche sur la recherche d'\u00E9quilibre, la sobri\u00E9t\u00E9 et la logique rationnelle de la Premi\u00E8re et de la Haute Renaissance. Exub\u00E9rance et spectaculaire se retrouvent ainsi dans le costume baroque tant masculin que f\u00E9minin, avec une tendance au m\u00E9lange des genres. La profusion y est omnipr\u00E9sente : surabondance des rubans, des flots, des dentelles, des volants, etc. Tr\u00E8s baroque aussi est la richesse des couleurs (rouge, rose, pourpre) et des mati\u00E8res (soie, plumes, fourrures). La perruque est l\u2019embl\u00E8me du costume baroque tant par ses exc\u00E8s (longueur des cheveux chez les hommes, hauteur des coiffures f\u00E9minines pyramidales) que ses couleurs : rouge feu ou blond dor\u00E9. Les motifs dans le textile \u00E9taient principalement des floraux. La fleur anonyme abstraite, la tulipe, la feuille d'Acandus, la grenade m\u00E9lang\u00E9es les unes aux autres, avaient un penchant pour la continuation et la r\u00E9p\u00E9tition. \u00C0 cette \u00E9poque, le motif floral, d'une grande richesse occupait toute la surface du tissu, ce qui rendait le fond du tissu indiscernable. Le talent de Rubens s'exprima dans la tapisserie, art depuis longtemps implant\u00E9 aux Pays-Bas. En 1622, Louis XIII lui commande une s\u00E9rie de douze tapisseries sur l'\"Histoire de Constantin\" (esquisses \u00E0 la Wallace Collection, Londres, et dans des collections particuli\u00E8res). En 1625-1627, il peint un cycle de vingt et un cartons de tapisseries sur le th\u00E8me du \"Triomphe de l'Eucharistie\" pour le couvent des Carm\u00E9lites d\u00E9chauss\u00E9es de Madrid, \u00E0 la demande de l'archiduchesse Isabelle (esquisses au mus\u00E9e du Prado, Madrid ; Art Institute, Chicago ; Fitzwilliam Museum, Cambridge). Charles Le Brun, premier peintre de Louis XIV, est le premier directeur de la Manufacture royale, install\u00E9e par Colbert aux Gobelins en 1662. Elle h\u00E9berge des peintres et des lissiers, mais aussi des orf\u00E8vres, des fondeurs, des graveurs et des \u00E9b\u00E9nistes. Les plus c\u00E9l\u00E8bres tentures de cette p\u00E9riode, sont Les \u00C9l\u00E9ments, Les Saisons, L'Histoire d'Alexandre, L'Histoire du Roi, d'apr\u00E8s Le Brun. Sous la direction de ce dernier, la production de la manufacture, qui vit un \u00E2ge d\u2019or durant trente ann\u00E9es, destin\u00E9e \u00E0 l'ameublement des Maisons royales et aux pr\u00E9sents diplomatiques, acquiert par sa magnificence une r\u00E9putation internationale."@fr . "Stile Barocco"@it . "F. Pizzato, Tessuti & C. Piccolo dizionario dei termini del mestiere, Milano, 1992"@it . "Marie, Dominique. Histoire du costume. Lausanne: Edita, 1996, p. 114"@fr . . . "Dossier de l'art. n\u00B0 104. Rubens, prince des peintres. (2004)"@fr . "A. Donnanno, Modabolario. Parole e immagini della moda. Dizionario tecnico-creativo. Storia del costume tessuti e tessitura tecniche sartoriali accessori e stilisti, Milano, 2018"@it . . "Gruber, Alain (dir.). L'art d\u00E9coratif en Europe. Paris: Citadelles & Mazenod, 1992"@fr .